L’HISTOIRE DU COMMUNISME

RACONTÉE AUX MALADES MENTAUX

DE MATÉI VISNIEC : Editions Lansman

L’HISTOIRE DU COMMUNISME

RACONTÉE AUX MALADES MENTAUX

DE MATÉI VISNIEC : MISE EN SCENE CENDRE CHASSANNE

 « Vous comprenez, cher Iouri Petrovski, personne ne doit rester en dehors de la lumière de l’art et de la littérature. Notre conception scientifique de la société dit que l’homme est au centre de l’attention du parti. Et l’art, la littérature, ont un rôle immense dans la transformation de l’homme, c’est pour ça que je me pose la question : et les malades mentaux ? Ne sont-ils pas, eux aussi, des hommes ? Ne doit-on pas les transformer, eux aussi ? Ne devraient-ils pas bénéficier eux aussi, des bienfaits de l’art et de la littérature ? » (extrait)

MOSCOU, 1953.

Quelques semaines avant la mort de Staline, le directeur de l’Hôpital central des Malades mentaux invite un écrivain à séjourner parmi les «malades» et lui demande de réécrire, au niveau d’entendement de débiles légers, moyens et profonds, l’histoire du communisme et de la Révolution d’Octobre. Il est persuadé que cette «thérapie » pourrait guérir certains de ses pensionnaires...

Matéi Visniec, avec cet humour propre aux artistes ayant vécu sous un régime totalitaire, nous plonge dans l’univers de ces hôpitaux psychiatriques où se côtoient vrais malades et opposants internés par le régime. Il nous démontre une fois de plus que, quelles que soient les circonstances, l’homme ne peut vivre sans utopie... au risque de sombrer dans l’horreur lorsqu’il tente de les mettre en pratique.

Mais avec un ressort comique extraordinaire, c’est par le rire que le dramaturge nous attrape d’abord, un rire salvateur, essentiel.

S’INTERROGER SUR LA PERTE DE NOS REPÈRES, DU SOCLE IDÉOLOGIQUE.

ET EN RIRE.

C’est la rencontre avec des textes, des auteurs en résonance avec ses propres questionnements sur le monde et ceux qui le font (ou le défont) qui détermine les choix de la Cie. Après   Le Triomphe de l’amour   où demain  se construisait en réaction aux vieux dogmes, aux mensonges établis, la question de l’héritage et ce que l’on en fait se pose à nouveau. Avec le texte de Matéi Visniec, on revient à aujourd’hui  et toujours cette question sur la pensée, le dogme, ici pourrissants et impérativement par tous maintenus dans le mensonge.

L’auteur révèle d’une certaine façon notre situation idéologique actuelle. En posant l’objectif sur un hôpital psychiatrique à la fin du règne de Staline, c’est l’absurdité du système qui surgit et c’est l’homme occidental englué dans ce quelque chose de finissant, d’abîmé, englué dans sa déception incontestable face à un certain socle idéologique qui nous est pointé…

QUI EST FOU ? L’homme sous l’emprise du dogme et de la hiérarchie, les fous qui s’inventent d’autres histoires, les fous résistants, ou le dominateur ?

Nous voulons donner à cette fresque historico - politique sur la censure et la peur, une forme concentrée, comme si nous nous mettions en laboratoire pour arriver sur nos aliénations collectives et nos mensonges politiques.

Ouvrir la question sur ce qu’il en reste de nos idéologies optimistes, sur ce qu’il en est de la manipulation des masses aliénées. Une Grande comédie quoi !

Avec une trentaine de personnages et cinq acteurs, le travail va s’articuler autour d’une choralité sans cesse réinventée, bousculée et inventive. L’acteur sera ici autant sur le champ de l’incarnation, de la fiction, du travail de chœur que de la recherche d’une intériorité sensible et sincère. C’est à l’endroit de la « nudité » du jeu par exemple que nous chercherons à nous approcher d’une certaine représentation de la folie.

L’image et la vidéo seront utilisées en tant qu’outils de manipulation et de surveillance, outils reliés aussi bien au milieu psychiatrique qu’au langage politique : ainsi la télévision, comme meuble banal faisant partie de l’univers des malades ou comme moniteur de surveillance, ainsi la caméra de contrôle omniprésente.

• Cendre Chassanne, metteur en scène

Comédienne formée auprès de Alain Knapp et Jean-Christophe Barbaud entre autres, elle joue régulièrement pour des metteurs en scène comme Didier Ruiz, Jean-Christophe Barbaud, Gérald Châtelain, ou bien encore Laurent Serrano dont elle fut également assistante à sa mise en scène du Dragon de Evgueni Schwartz. Pour la Compagnie Les Rémouleurs et Anne Bitran, elle met en scène   Ginette GUIROLLE,marionnette de bar, Le nombril d’Adam ou le sexe des anges et Histoire du Soldat

En 2002, elle crée la Compagnie Barbès 35 etprésente ASSEMBLEE-TRILOGIE qui réunit Soliloques, Stabat Mater Furiosa et La Lune des pauvres de Jean-Pierre Siméon. Sa seconde mise en scène LE TRIOMPHE DE L’AMOUR  de Marivaux est créée en janvier 2007 au Théâtre Jean Arp.

• MATÉI VISNIEC , né en 1956 en Roumanie, il est historien et philosophe de formation. Poète, il publie ses premiers textes en 1972. Il passe plus tard au théâtre et sera censuré par le régime communiste. En 1987, il quitte la Roumanie et demande l'asile politique en France, il obtient la nationalité française en 1993. Aujourd'hui il vit à Paris et travaille pour Radio France Internationale, en tant que journaliste.

Sa passion pour les lettres, l'amène très tôt à découvrir un espace de liberté dans la littérature. Il se nourrit de Kafka, Dostoïevski, Poe, Lautréamont, Borges... Il aime les surréalistes, les dadaïstes, le théâtre de l'absurde et du grotesque, la poésie onirique, la littérature fantastique, le réalisme magique du roman latino-américain, le théâtre réaliste anglo-saxon, et de toute évidence, il n'adhèrera jamais au réalisme socialiste. Après ses études de philosophie, Matéi Visniec devient très actif au sein de la génération 80 qui bouleverse le paysage poétique et littéraire roumain. Résistant culturel, il croit profondément que le théâtre et la poésie en tant qu'actes peuvent aider à dénoncer la manipulation et le lavage des cerveaux opérés par l'idéologie. Hélas son pays s'enfonce peu à peu vers la dictature. Matéi Visniec cherche non pas un pays mais une langue d'adoption, qui pourra faire entendre sa parole.

«   …J'ai commencé à utiliser le français d'une façon active seulement une fois arrivé en France, donc à l'âge de 31 ans. C'est un peu tard, quand même. Quand on a plus de trente ans et qu'on décide de plonger dans une autre langue, il reste peut-être assez de temps pour explorer ses eaux de surface, mais rarement ses eaux profondes... Or, la littérature se cache d'habitude dans les profondeurs de la langue. Dans un espace qui reste interdit à ceux qui ne sont pas nés dans et du magma linguistique même de cet espace. Voilà donc mon problème. Tous les jours, je respire profondément l'air de cette aventure que j'ai choisi délibérément, j'en remplis mes poumons jusqu'à la dernière alvéole et je plonge dans l'inconnu, dans les eaux profondes de la langue française... pour remonter ensuite avec deux, trois perles que je m'approprie comme des révélations tandis que pour tant de gens nés dans ce pays elles ne sont que des pierres ordinaires. Ce n'est pas facile, mais c'est fascinant. Pourquoi j'ai choisi cette aventure ? Pour avoir du nouveau, dans mon âme, le goût de la naissance. D'une deuxième naissance. D'ailleurs mon écriture d'aujourd'hui raconte en grande partie cette expérience. Et ma lutte, très souvent aveugle avec la langue française, avec les strates de plus en plus profondes de la langue française, est racontée indirectement par le style très simple, très direct et dépouillé que j'ai adopté (ou que j'ai été obligé d'adopter). (…) Pendant des années et des années, en Roumanie, mon écriture a été imprégnée par une certaine attitude politique. Et quand je dis attitude politique, il faut lire protestation, critique sociale, ironie, etc. Mais je n'ai jamais oublié, même à l'époque où l'urgence était de miner le système totalitaire, qu'une page de théâtre ou de roman doit, avant tout, avoir une valeur universelle et une valeur littéraire. (...) Si maintenant mon écriture est plus axée sur l'homme que la société, si mon théâtre est devenu plutôt une réflexion sur les étoiles que sur le sol (si je parle, donc, plutôt des limites de l'homme en tant qu'être que des limites de l'homme en tant qu'individu social), ce n'est pas parce ce que je me sens maintenant sans adversaire. Chez moi l'obsession céleste est ancienne, et le fait que pendant toute mon adolescence (et ensuite pendant mes dix premières années de maturité) j'ai dû lutter contre le sol (le sol corrompu et sali par la stupidité, la méchanceté et la bêtise humaine) ne veut pas dire que je n'ai pas regardé les étoiles. Mais il y avait une urgence, celle de dire NON au monde où je vivais. Maintenant, pour moi, c'est urgent d'écrire sur le ciel, autrement dit sur les rapports pervers entre l'homme et la mort, entre l'homme et l'immortalité, l'homme et l'amour, l'homme et la solitude de son être. (...)  » La Chartreuse, Villeneuve lez Avignon, juillet 1994.

E xtrait d'une interview entre Matéi Visniec et Christian Auger

AUTOUR DU SPECTACLE

• REPAS À L'AUTREMENT BON AVEC L’ÉQUIPE ARTISTIQUE

(Restaurant tenu par l’association Polysongs, au 1 er étage du théâtre )

JEUDI 13 NOVEMBRE À L’ISSUE DE LA REPRÉSENTATION.

INSCRIPTION INDISPENSABLE À LA BILLETTERIE DU THÉÂTRE. PARTICIPATION : 15 ¤

• RENCONTRE AVEC L’ÉQUIPE ARTISTIQUE ET L’AUTEUR

JEUDI 20 NOVEMBRE À L’ISSUE DE LA REPRÉSENTATION DE 19 H 30.

• LAVAGE DE CERVEAU, A L’EST ET A L’OUEST, HIER ET AUJOURD’HUI : RENCONTRE DEBAT AVEC MATEI VISNIEC.

Le 8 novembre, de 16h à 19h une rencontre-débat réunira Matéi Visniec et des professionnels de l’ information (autres participants en cours de distribution) autour du thème :

L’occasion de débattre avec cet auteur et journaliste à RFI, discret et passionnant. Dédicaces à l’issue du débat.

• LE RETOUR A LA MAISON DE MATEI VISNIEC

Du 6 au 9 novembre à 20h30

Le jeudi 6 novembre à 19h30 et dimanche 9 novembre à 16h

Plus de renseignements au 01 41 90 17 04.

DEVENEZ SPECTATEURS RELAIS

Formez un groupe de 8 personnes, vous êtes invité et les 7 autres personnes bénéficient d’un tarif à 10€.

COMMENT VENIR AU THEATRE JEAN ARP ?

THEATRE JEAN ARP

22 rue Paul Vaillant Couturier – 92140 Clamart

VENIR À CLAMART EN VOITURE

• périphérique, sortie « porte de châtillon », d906, suivre fléchage « clamart », puis « clamart centre », puis « théâtre jean arp ».

VENIR À CLAMART EN TRANSPORTS EN COMMUN

• métro mairie d’issy puis bus 190 , arrêt « marché de clamart » (dernier passage pour le retour : 00 h 09)
• métro corentin celton ou gare sncf de clamart puis bus 189 , arrêt « centre culturel jean arp », « marché de clamart » pour le retour (dernier passage pour le retour : 00 h 04).

NAVETTES DEPUIS PARIS

Nous mettons à votre disposition des navettes les mercredis et vendredis soir. À l’aller, le départ se fait à 19 h devant le Théâtre du Châtelet, Place du Châtelet à Paris, puis la navette assure votre retour au même endroit après le spectacle

Le Théâtre Jean Arp de Clamart est une scène éclectique où diversité artistique rime avec découverte scénique ancrée sur la création contemporaine sous toutes ses formes innovantes. Au programme : théâtre, chansons, musique, marionnettes, cirque, danse, et spectacles du monde pour petits et grands variant représentations grand public et propositions artistiques plus intimistes. Une véritable politique culturelle . Depuis 2006, Le Théâtre Jean Arp privilégie la résidence artistique, les créations et les séries de représentations plutôt que les dates uniques. Une exigence porteuse de sens et de forts enjeux artistiques qui lui ont permis d’élargir son rayonnement au département des Hauts-de-Seine et de la région Ile-de-France. La permanence artistique se traduit par larésidence notamment de deux compagnies. Depuis 4 ans avec Cendre Chassanne et sa Compagnie Barbès 35. Depuis 3 ans avec la chorégraphe Maria Ortiz-Gabella et sa compagnie Arcane.

PROCHAINES CREATIONS ET SÉRIES

• REVE GENERAL MISE EN SCÈNE JEAN-FRANÇOIS MAURIER COMPAGNIE LE CRIK

DU MARDI 20 JANVIER AU DIMANCHE 1ER FÉVRIER A 20H30, les jeudis à 19h30 et les dimanches à 16h

• L’extravagant Monsieur Jourdain DE MIKHAÏL BOULGAKOV / MOLIÈRE MISE EN SCÈNE GREGOIRE INGOLD COMPAGNIE BALAGAN

DU MARDI 17 au 29 mars A 20H30 , les jeudis à 19h30 et les dimanches à 16h

THEATRE JEAN ARP

22 rue Paul Vaillant Couturier – 92140 Clamart

www.theatrearp.com